本站小編為你精心準備了動漫教程論文:院校動漫專業形象基本教程透析參考范文,愿這些范文能點燃您思維的火花,激發您的寫作靈感。歡迎深入閱讀并收藏。
作者:張勇單位:黃河科技學院教師
透視作為一門基礎課,對于動漫專業來說也是必不可少的。無論場景是在室內還是在室外,只有正確的透視關系才會表達出正確的結構關系,使受眾心悅誠服。透視還可以體現在色彩的對比關系上,在一個場景中體現出距離對色彩的影響才能擺脫作品中色彩的生硬。對于動漫專業的學生來說,場景的設計就如同是在創作一個巨大場面的繪畫作品。所以,對一點透視和兩點透視必須要熟練地掌握。
色彩作為一門基礎課程,對動漫專業學生的要求是高于其他設計專業的,因為動漫設計中的色彩創作就像是繪畫中的創作一樣。在美術史中,所有的繪畫風格都可以成為動漫創作中的色彩風格。無論是日本的浮世繪、中國的水墨畫,還是歐洲繪畫中的新古典主義、現實主義、印象派、野獸派、立體派,這些不同的色彩風格都可以成為動漫創作的不同的色彩創作風格。但無論運用何種風格,都要對色彩的屬性有透徹的了解,對色彩關系的內容要加以掌握,這樣才能在創作中游刃有余地把色彩作為一個加強作品感染力的工具。
色彩對比關系可以概括為色相對比、純度對比、明度對比、冷暖對比、補色對比、同時對比、面積對比、透明對比等八種。
1.色相對比
色相對比就是純色之間的對比。我們之所以能在一塊鮮紅色旗子上分辨出五小塊黃色的五角星,就是因為有紅色和黃色的色相對比。
2.純度對比
色彩純度就是色彩的飽和度。通常我們會說到某塊色彩很艷麗,這就是在指這塊顏色的純度高。一種處于最高純度(飽和度)的色彩,可以同加入了白色、灰色或者黑色后的這種顏色進行對比,這樣就能產生出一種非常有效的和諧對比。印象主義畫家德加就非常善于利用好多種不同純度的同類色構成自己的作品。在動漫作品中,這樣的色彩對比關系很容易協調出優雅的畫面。
3.明度對比
我們至少要從兩方面注意明度對比的問題:第一,從物理學角度解釋,在同一個受光的物體上,不同的受光面之間產生了明度對比。在作品的創作過程中,這相對于以下的明度對比關系是較為次要的對比關系。第二,構成畫面的不同色彩之間明暗是有差異的,要善于把色彩不同的物體用整體的明度關系分開。這在任何一部作品中都是最為主要的明度對比關系。馬蒂斯能夠不使用明暗交界線就在其作品中表達出美妙的明暗對比節奏,依靠的就是不同大色塊之間的色彩本身的明度對比。這也是馬蒂斯的一個絕技。動漫的創作色彩是高度概括的,馬蒂斯的繪畫作品中所使用的也是高度概括的色彩,因此馬蒂斯的繪畫作品是非常好的學習素材。
4.冷暖對比
通常人們把紅色、黃色和橙色列為暖色,而把藍色、綠色和紫色列為冷色。但冷暖判定是相對的,一個明亮綠色相對于大紅色偏冷,可是相對于蘭紫色就會偏暖,所以冷暖的概念必須建立在色彩對比的基礎之上。在繪畫中色彩的冷暖也包含了不同物體之間的色彩冷暖對比和同一物體亮部和暗部之間的由于光源色的影響所產生的色彩冷暖對比。色彩的冷暖還會使人產生情感反應:暖色常會使人聯想到陽光、激情、熱烈和干燥等,而冷色則會使人聯想起陰影、寂靜、冷靜和潮濕等。因而,一個畫家是可以通過對色彩駕御去表現任何情感的,也可以利用色彩來烘托畫面的氛圍。
5.補色對比
在三原色中,任何兩種原色的混合色與第三種原色互為補色。它們是紅與綠,黃與紫,藍與橙。當一組補色被并列放置時,色彩的力量可以通過補色對比產生出最大的效果。比如,黃色就會加強它臨近的紫色,紅色則會增強它附近的綠色。補色對比通常也能體現出一種冷暖的對比關系。馬蒂斯能夠在自己的同一張作品中同時使用三種補色關系,甚至配合黑和白這第四種補色關系,使得畫面中的色彩對比豐富而鮮明。
6.同時對比
同時對比是由于人的視神經會在大腦中改變人對色彩感受以維持平衡。事實上,每一種色彩都傾向于把它相鄰的顏色推向它的補色或相對色的方向。所以在繪畫中,當把一種灰色(或白色、黑色)同一種鮮明的綠色并置時,如果要使這種灰色(或白色、黑色)真正地呈現出灰色(或白色、黑色)的話,就應該在灰色(或白色、黑色)中加入一點綠色,以抵消眼睛要增添的紅色傾向。例如一個白色和大面積的綠色交叉并置的情景,當畫面中白色物體的部分由加入少量綠色的白顏料畫出來時,在白色中加了一點點的綠色,正巧抵消了周圍大面積較高純度的綠色給白色所要增加的一點點的紅色(綠的補色)傾向。用加了點綠的白色來代替純白色,這也是畫面形成綠色調的前提。
7.面積對比
對人的心理來說,不同色彩的重量感是不同的,有人統計過,黃色的力量通常是紫色的三倍,橙色是藍色的兩倍,紅色與綠色相當。正是由于這個原因,畫家應該知道自己的畫面中上某種色彩占多大的面積是最佳的,怎樣用某些色彩的小色域和另一些色彩的較大色域獲得平衡,以及當面積確定后怎樣通過色彩純度的改變以獲得最佳效果。
8.透明對比
透明的色彩可以和半透明、不透明的色彩產生美妙的對比效果。這八種色彩關系并不是一定要同時使用在一幅畫面中,但在一幅優秀的作品中往往能體現出多種正確的色彩關系。在動漫的創作中能夠形成畫面良好的色彩關系,色彩賞心悅目也是一部作品成功的重要因素。我們以迪斯尼經典動漫作品《灰姑娘》為例,當灰姑娘由陽光明媚的室外進入陰暗的室內時,她穿的紅裙子的色彩就由明亮的大紅色變成亮度和純度都降低了的暗紫紅色。
在風景寫生課程中,除了對色彩寫生中的色彩關系進行練習之外,應注重素描風景寫生中的透視練習。除了外出寫生以外,在日常的教學活動中也應把素描風景、色彩風景、素描室內景、色彩室內景同樣作為寫生練習的內容。室內景不同于靜物寫生,構圖中通常有兩扇以上的墻壁、天花板和地板,通過門窗外的光線和室內的光線對比,通過室內不同墻面和地面天花板之間的光線變化的對比,營造出有趣的明度對比和色彩的冷暖對比節奏。室內景在國內美術院校的寫生訓練中通常不被重視,但對動漫專業來說,作為場景的設計,室內景和室外的風景同樣重要。
動漫的創作需要有扎實的繪畫基礎,同時還需要具備豐富的人文精神,只有站在人文主義理性的高度來審視自然和社會才能夠避免陷于淺薄和浮躁。一部優秀的動漫作品不只是要求能從表面看到技術,而且還要求作品中具有深厚的文化底蘊。