本站小編為你精心準備了藝術(shù)品味論文:藝術(shù)家的視像藝術(shù)品味探索參考范文,愿這些范文能點燃您思維的火花,激發(fā)您的寫作靈感。歡迎深入閱讀并收藏。
作者:劉禹希單位:河北大學藝術(shù)學院
紅軍腳下的一行大雁更是為整幅畫作曾添了幾番生機,幾番希望,既有氣魄,又有浪漫。還有一幅作品,我叫不出名字,甚至都不知它是否僅為陳逸飛某幅畫作的一個部分。畫上一個東方女孩兒衣著旗袍,庸懶的躺在床榻上,身上蓋著乳白色的被單,手放在頭和枕頭之間,安靜而香甜地睡著。我第一眼看到這幅畫時,就被深深地吸引住了,心想,這樣細膩的勾描刻畫得倚靠多深的功力做基礎(chǔ)啊。女孩兒的臉部畫得非常自然,紅色的衣服與金黃色的床單也顯得很和諧,尤其是床單的皺褶的處理,跟人一種很舒服很親切的感覺,除了“細膩”,實在很難找出自語來形容陳逸飛筆下的這個人物給人的直觀感受了。
比起文字,畫作更能給人以打動。色彩更具魅力,因為濃淡不一的色彩比白紙黑字更有情意,更懂得應(yīng)如何悄無聲息地滑入內(nèi)心最柔軟的部分,喚起人無限的追憶與深入的思考。就像陳逸飛能夠通過品讀詩詞畫出油畫,可能從某種程度上講,畫是比文字更加含蓄的一種語言。
他,將畫布延伸到電影“,飛”出名堂
導演,陳逸飛給自己的另一個定位。畫家涉身影壇,咱且不論其他,單純從畫面質(zhì)量來說,這對電影工作者是一種沖擊和壓力,對于能夠享受到靜止鏡頭的觀影者則成為了一種幸運。這一點在陳逸飛的身上體現(xiàn)的卓為明顯。
他的第一部作品《海上舊夢》可謂是他個人的隨想,據(jù)說它所表達的內(nèi)涵遠遠超過了當初的預(yù)想,也超越了他苦心積攢的素材本身,是一部不折不扣的詩化電影。而他的《人約黃昏》則有了較為完整的劇情,講述了一段纏綿悱惻的人鬼之戀。值得一提的是,在《人約黃昏》中,陳逸飛充分地發(fā)揮了他作為畫家的專業(yè)優(yōu)勢,每一個鏡頭都相當考究,每一個起幅落幅,都像一幅油畫般有質(zhì)感,甚至連鏡頭與鏡頭之間起承轉(zhuǎn)合的銜接都那么富有美感,陳逸飛實在用詩情畫意,從容不迫地講著故事,就像一位歷經(jīng)滄桑的老者,在翻著老照片將那過去的故事娓娓道來,這感覺就像喝著一杯苦丁茶,苦味結(jié)束時味蕾會觸到絲絲香甜。
《逃亡上海》則是陳逸飛“海上三部曲”的壓卷之作,藝術(shù)地記述了辛德勒從納粹德國的魔爪下營救出千余名猶太人的史實,轟動了全世界。影片由一個長達一分二十四秒的長鏡頭開篇,細致的向觀者展示了一把古老的甚至已有些破舊的小提琴,再配以悠揚的提琴聲,為影片奠定了一個從容的基調(diào),為后事的鋪陳奠定了堅實的基礎(chǔ)。他在電影事業(yè)上傾注了甚至比油畫界更多的心血,一直到他未完成的《理發(fā)師》,據(jù)說,他一個小小的場景都要拍十幾遍,為的只是要抓住夕陽西下僅剩一點余輝灑在巷子里的色彩和感覺。他用執(zhí)著影響和打動著當代對藝術(shù)有追求有夢想的人們,其中包括最后幫助他完成遺愿,將《理發(fā)師》拍攝完成的吳思遠先生。
他“,逸飛”沖天,卻過早隕落,將畢生奉獻給藝術(shù)
這樣一位富有才情的畫家,服裝設(shè)計師,導演,媒體人,就這樣走過了他人生的五十九個春秋,再也無法繼續(xù)他所鐘愛的視覺藝術(shù)創(chuàng)作了。
有人會對陳逸飛有質(zhì)疑,說他不是一個真正的大師,但是他必定是一個真正的藝術(shù)家。他的魅力除了彰顯在富有生命力的作品上,更體現(xiàn)在他的理想與強烈的責任感上。在這個時代,很容易誕生大師,隨便推出一個,就冠以大師的光環(huán),同時,浮躁的社會造就了浮躁的文化,這又是一個沒有大師的時代,陳逸飛的出現(xiàn)難能可貴的填補了這個空白,同時,他的去世也是一個無法彌補的缺憾。陳逸飛從不夸夸其談,從不用任何流派或是主義唬人,而是默默地用自己的實力證明這一切。哪怕會有很多不同的聲音入耳,他依舊執(zhí)著。
結(jié)語
陳逸飛并不是一個頭腦里只有藝術(shù)的大家,他強調(diào)“經(jīng)濟基礎(chǔ)決定上層建筑”的重要性,提出“藝術(shù)應(yīng)該和商業(yè)相結(jié)合”的觀點,而這必將會招來一些清高藝術(shù)家的非議。但請試想,如果藝術(shù)不走商業(yè)的道路,我們從何渠道發(fā)展藝術(shù)的空間,使藝術(shù)的魅力感染更多的人,或者說如何讓藝術(shù)毫無負擔的生存下去呢。因此,他的誠懇與遠見令世人深深佩服。從他的身上,我們看到了一種責任,這種責任是為了追求藝術(shù)的高峰不回避任何困難,任何時候都勇往直前,執(zhí)著奮斗,哪怕要耗盡生命,也絕不放棄。