沉浸式音樂教學范文
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第1篇
關鍵詞：音樂教育；體驗式教學；應用
中圖分類號：G642文獻標識碼：A文章編號：2095-4115（2014）03-256-1引言
著名音樂家冼星海說過：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中的一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐?！弊鳛橐幻魳方逃ぷ髡邞撟龅氖牵鹤屒迦愕囊魳妨鞯酶鼩g，讓熔爐般的音樂燒得更旺。我們最大的快樂是讓每位音樂學子不斷接觸音樂、參與音樂，讓他們能在音樂的殿堂走得更加輝煌。在教學活動中，常用的教學手段有情境教學法、互動式教學法、體驗式教學法等，其中體驗式教學法最具啟發性。
一、 體驗式教學法概念
體驗式教學法指在教學活動中為了達到教學目的，從教學內容出發，引入、創設與教學內容相適應的具體場景或氛圍，以引起學生的情感體驗，幫助學生快而準地理解教學內容，以促進他們身心健康全面發展的教學方法。在音樂教學過程中，怎樣能讓學生主動的、積極地、愉快的融入教學活動中呢？在音樂教學中能讓學生的審美價值得到提高？這些問題，筆者認為在學習音樂的初始階段，運用體驗式教學法能取得不錯的成果。
體驗式教學法要求創設的情境要使學生感到輕松愉快、心平氣和、耳目一新，促進學生心理活動的展開和深入進行。在音樂教學過程中，對初學者而言，有這些愉快的情境氛圍，有利于激發學生的學習興趣，提高他們對音樂的主動性與積極性。課堂教學的實踐也使人深深感到：歡快活潑的課堂氣氛是取得優良教學效果的重要條件，學生情感高漲和歡欣鼓舞之時往往是知識內化和深化之時。音樂教學不僅是局限與教師在課堂上講解演示，還需要有學生的互動與配合，沒有學生參與的過程，就難以形成真正的音樂教學。由此可見，音樂體驗式教學有助于激發學生學習音樂的興趣，也有利于培養初學者的審美觀。
二、 “音樂體驗式教學”的實施策略
（一） 情景體驗
在日常生活中，我們時常會聽到演說家的各種演講，很多時候都會有一個相同的場景――讓大家閉上雙眼，聽一段感人肺腑的話或是聽一段催人淚下的音樂，這些都是情景體驗的經典場合，這樣的演講方式常常會取得超乎想象的成功。在音樂教學過程中，也可以采用同樣的方式，促進學生對音樂的學習，以發揮情景體驗教學的作用。
在開始的時候，教師可以選擇學生熟悉的兒歌作為引導，例如兒歌中的經典曲子《小紅帽》，教師可以創設一些“獨自走在鄉間的小路上”“太陽下山”“糕點”“和媽媽一同進入甜蜜夢鄉”等等場景，將這些圖片放入教學活動中，有助于學生將圖片場景與歌詞及情感表達出來。讓學生對歌曲中各情節能在腦海里再現，這樣的教學方式有極強的感染力，使得一首曲子的人文性得到更好地體現。
（二） 參與體驗
參與體驗也是常說的互動體驗，教師在傳授知識的過程中離不開學生與學生的互動，只有讓學生參與到學習中，這樣的教學才能實現其價值。參與體驗，需要讓學生全身心的參與到學習活動中，親身的去體驗、領悟、探尋音樂帶給人的心靈感受，這樣才能理解和掌握音樂知識和技能，實現對音樂作品的二度欣賞并在此基礎上進行創作。上面的情景體驗法中也需要參與體驗的融入，學生能全身心的參與其中，去體驗各音樂作品的場景。
（三） 沉浸體驗
這一教學方式對教師的要求非常高，對學生的意義也是最大的，要求教師選擇合適的歌曲、選擇恰當的時間對學生進行沉浸體驗的教學。沉浸體驗式教學能讓學生全身心的融入到作品中去感受作曲的靈魂與意境，能真正感受到音樂的美，提高自身的審美意識與價值。沉浸體驗還需要學生對音樂有濃厚的感情基礎與廣泛的興趣愛好，在音樂體驗時有較高的領悟能力，能隨著音樂的節奏感受到作者作曲時的感情。這對學生的發展有極大的促進作用，不管音樂的憂傷與快樂，都能給學生帶來心靈深處的享受，對教師來說這也是成功的教學。
（四） 編創體驗
學生學習到適當程度時，教師可以安排學生進行創編體驗，這一教學方式主要在于考驗學生的創新能力，不需要有特別高的創作水平或是大量知識。可以采用分層次的進行創編體驗，對小學生可以結合游戲法，對高年級學生可以開展比賽會“小型音樂會”等形式，考驗學生的創新能力。不論什么方法，其目的都是調動學生主動創新的意識，積極參與到音樂教學活動中來，教師要給學生更多的鼓勵，讓學生感受到音樂帶給人的。在評定時可多方面的評價，而不是一味的都是優秀獎，對需要在某方面改進的學生，用委婉的語氣建議。在某方面有特點的同學可以多給予鼓勵，多向著這方面發展，并將這一特點發展為自己今后的一大特色。經常性的進行編創，對學生的創新思維有一定的促進作用，對學生的學習也有很大的幫助。
結語
綜上所述，在音樂教學活動中體驗式教學方式占據核心地位，沒有學生親自參與體驗的教學活動是不完整的，也不能讓學生在學習中感悟到音樂的強大表現力和今后駕馭音樂的能力。在今后的音樂教學中，合理的、適時的運用體驗式教學有助于學生獲得更多音樂方面的技能，本文僅為筆者粗淺研究，希望對各位音樂教育工作者起到拋磚引玉的作用。
參考文獻：
[1]陳亮.體驗式教學設計研究[D].西南大學，2008.
第2篇
關鍵詞：奧爾夫音樂；浸潤式教育；策略
音樂是人類的一種精神產品，是社會生活在人的大腦中反映的產物，是人類在社會實踐中自身不斷發展的產物。它來源于生活，再現于生活，創造于生活，是一種社會生活的審美性的主觀反映。目前，許多幼兒園大班在音樂教育教材、教法等方面進行了一系列的改革，但長期以來片面重視技能技巧、音樂集體活動等觀念依然難以改變，音樂教育始終跳不出幼兒圍著教師轉的怪圈，關注幼兒的生活，寓教育于生活、游戲中的教育觀難以真正進入幼兒音樂教育領域。因此，音樂教育更應以生活為源泉，注重幼兒自身的實踐與操作，重視音樂與生活的聯系，為幼兒創設適宜的音樂教育環境，讓幼兒的一日生活浸潤在美的音樂中，享受音樂生活。
一、奧爾夫音樂浸潤式教育的特點
1.體驗性——以幼兒作為教育主體的“體驗性”幼兒音樂教育。奧爾夫音樂浸潤式教育的核心是浸潤，而“潤”主要是以體驗的方式存在的。將體驗作為一切音樂活動的基礎。打破僅在音樂欣賞中重視體驗的誤區，在歌唱、韻律、打擊樂演奏以及幼兒的一日生活各個環節中，引導幼兒調動多種感知覺（音樂體驗應以聽覺為主，但多通道的參與體驗能有效增強幼兒的音樂感受），為幼兒創造多種機會讓幼兒充分感受、體驗音樂的美，讓幼兒“潤”在音樂中。使幼兒的審美體驗、情感體驗等與音樂產生共鳴，讓幼兒進入音樂的世界，理解和感悟音樂的美，從而自主地、創造性地表現音樂。
2.創造性——以創造為靈魂的“創造性”的幼兒音樂教育。傳統的幼兒音樂教育重視傳統音樂文化知識的傳授與技能的訓練，是偏重傳承的模仿性的音樂教育。它強調幼兒對現成音樂的模仿與再現，把音樂的重點放在表演能力和表演技巧上，把音樂教育等同于音樂“技藝教育”。教師常常為兒童學得像而高興。但兒童僅僅是眼里有教師的示范，耳邊又音樂，心里卻沒有音樂。兒童一旦離開了教師的示范和講解，聽著音樂就不知所措。而奧爾夫音樂浸潤式教育是以“體驗與創造”為特征的，不僅要求幼兒在生活中自由體驗、大膽表達音樂和在現生活，還鼓勵幼兒大膽自由地創造生活。
二、構建奧爾夫音樂浸潤化教育的有效策略
策略一：溯源——為幼兒提供貼近幼兒生活的音樂素材。
在奧爾夫音樂浸潤式教育中，我們應盡可能多地選擇與幼兒游戲、生活、學習、勞動、游玩密切相關的音樂作品。同時，在選擇這些音樂素材時應注意趣味性、再現性和多元性。發揮奧爾夫音樂教材的再現性特點。再現性要求音樂素材應具有生動性、意象性，也就是具有想象性。使幼兒能根據音樂在頭腦中再現音樂所表現的場景等。如下面這首搖籃曲的歌詞，那一個個意象使作品藝術味十足。對兒童器樂曲來說，想象性體現在作品中所刻畫的音樂形象要很容易讓幼兒‘看“到，音樂形式的“形態”要捕捉住音樂所刻畫的動物、人物、事物所刻畫的典型“形態”。
藍天是搖籃，搖著星寶寶，云兒輕輕飄，星寶寶睡著了。大地是搖籃，搖著花寶寶，風兒輕輕吹，花寶寶睡著了。媽媽的手臂是搖籃，搖著小寶寶，歌兒輕輕唱，小寶寶睡著了。
策略二：在生活中引導幼兒感受奧爾夫音樂的美好體驗
我們要利用一切機會，自然地、有意識地引導幼兒傾聽周圍生活的這些音響，讓幼兒從小對周圍聲音又敏銳的感覺、細微的辨別能力，使這種經驗成為幼兒理解音樂的基礎。例如，我園在長期的積累中形成了一套《音色、音響材料集》，在這套CD中我們收集了各類樂器、各種小動物的叫聲、生活操作活動的各類聲音等幼兒日常生活中能聽到、感受到的有趣的聲音，并進行了歸類。
策略三：沉浸——為幼兒營造一個奧爾夫音樂的小世界。
幼兒音樂素養的提高有賴于良好音樂環境的“沉浸”，我們應努力為幼兒創設一個充滿美好音樂的生活環境，讓幼兒在其中快樂、健康地生活和成長。音樂浸潤是鈴木教學法的重要思想，阿部桂是接受鈴木鎮一才能教育的一個普通日本孩子，她出生不久，母親就在她的臥室里播放莫扎特、海頓和其他音樂大師的作品，6個月時，每當她聽到熟悉的旋律時，就會發出咯咯格的笑聲。有資料表明，在這種“浸潤”式的環境下，許多10歲以下接受鈴木教學法的兒童都獲得驚人的音樂發展。因此，我們應努力為兒童提供一個充滿音樂的環境，讓兒童沉浸在音樂，不斷成長。幼兒園大班該如何為幼兒營造一個音樂的環境，讓幼兒沉浸在音樂中，享受音樂的美和快樂，展開無限的遐想呢？我園進行了以下嘗試；比如，開設專門的音樂活動區域，為幼兒創設與音樂自由“對話”、和同伴交流音樂感受的沉浸空間。我們在幼兒的活動區中設置了音樂角，放置一些有利于激發幼兒表演愿望的道具（頭飾、沙巾、面具、各種服裝等）、各種打擊樂器（或探索自制打擊樂器）等多種，讓幼兒與音樂一起玩，享受音樂生活的快樂，自主地用自己獨特的音樂方式進行表達、表現。
選擇貼近幼兒生活的音樂素材，幫助幼兒積累豐富的生活經驗和內在圖式，創設生活化的音樂情境，讓幼兒浸潤在音樂中，學會用音樂語言去交流、表達、表現。把音樂當成生活的好朋友，享受音樂生活。
參考文獻：
[1] 李文娟.淺談“奧爾夫音樂教學法”在農村幼兒園音樂活動中的運用[J].新一代（下半月），2013，（4）：236.
[2] 白英.幼兒音樂游戲中的方法比較與綜合嘗試——基于達爾克羅茲、奧爾夫、柯達伊音樂教學法的活動比較[J].價值工程，2012，31（6）：220-221.
第3篇
關鍵詞：小學音樂課 歌唱教學 沉浸式教學 個性化
小學的音樂課是一門必修課程，已經有很長的歷史了。但是對小學音樂課的研究，起步比較晚，隨著素質教育的深入實施，藝術教育已經漸漸成為素質教育的一種重要手段。這對于每一位音樂教師來說，如何做好音樂教學，可謂是機遇與挑戰并存。如何才能提高小學音樂課的教學效果，讓學生能夠受到良好的藝術教育呢？筆者在前人的基礎上，總結了自己的經驗，認為可以從以下五個方面來提高小學音樂課的教學效果。
一、德育輔助美育
蘇聯霍姆林斯基說過，“音樂教育――不是培養音樂家，首先是培養人?！睂πW音樂的教育不僅僅是要藝術的教育，更首先要是人的教育，要培養學生如何做人，才能培養學生成為音樂家。所以德育是美育的靈魂。做事先做人，做學問亦然。一個人沒有良好的品德，將無法接受知識。朱熹也說過，“涵養、致知、力行三者，便是以涵養為首，致知次之，力行又次之?！币虼艘囵B小學生的美育，必須先培養學生的德育，先培養學生的健全人格。
二、培養學生對音樂的熱愛
陶行知先生說過，“創造力最能發揮的是民主。”在民主的氣氛下，學生會增加音樂的熱愛。教師要放下架子，多與學生溝通，多微笑，營造輕松的環境，鼓勵學生多發言，多思考，讓學生在民主的氣氛下喜歡音樂。沒有歡欣鼓舞的心情，沒有學習興趣，學習將會是枯燥無味的。濃厚的學習興趣，會讓學生有學習音樂的不竭動力。問渠那得清如許，唯有源頭活水來。目前，“情感、態度和價值觀”占據“中小學音樂課程標準”目標的首位。突出情感、價值觀的教育，提高學生的審美能力，是小學音樂課教學的重中之重。黑格爾曾經說過，“音樂來打動的就是最深刻的主體內的生活；音樂是心情的藝術，它直接針對著心情?！币魳方逃盐彰?，把美傳遞給每一個學生，使學生與教師一起走進美的世界，熱愛音樂。
三、充分利用歌唱教學
課程教學是音樂教學中最經濟、最普及的一種教學模式。它應用廣泛得益于它不需要很多昂貴的音樂設備和復雜的教學場所。我們人人都有一副嗓子，只要能說話，就能進行課程教學。而其他教學模式，如欣賞教育則需要資料、器樂等設備。要做好唱歌教學，教師應該注意把握以下兩個方面：
1.要把握唱歌技能與樂理知識的關系和要求。多創造機會讓學生大膽地唱，建立歌唱的信心，培養他們的音樂感覺。教師應降低音樂的樂理知識、演唱技能的要求，通過歌唱教育，在不知不覺中完成學生的人格教育。著名的音樂學家陳鶴琴曾說，“我們就兒童實際唱歌的情形來觀察，好像唱歌的技術是次要的，而從內心而歌的精神活動是第一要義。”一些農村小學生很害羞，不敢放開歌喉去唱，作為教師，應該多鼓勵學生，給他們創造表現機會，讓他們合唱或者一個人只唱其中的幾句歌曲。只要能唱，人人都是一個不錯的歌唱者。
2.要用言談舉止不斷鼓勵學生，多方位給予學生肯定的評價。小學生年紀小，挫折感較強，而且很喜歡聽到他人的表揚和稱贊，虛榮心盛。要讓他們能夠大膽地歌唱，需要不時地鼓勵他們，表演他們。林肯曾經說過，“人人都喜歡受到稱贊?！惫P者在教學過程中，每一節課都至少表揚幾個學生。只要學生稍微有一點進步，或者有好的表現，筆者都從不吝嗇地及時表揚學生。表揚學生不僅僅采用語言的表揚，而且還經常采用眼神、手勢稱贊學生。學生在不斷地肯定中成長，增強自信心，能夠更加勇敢地去歌唱。
四、利用沉浸式教學
沉浸式教學是指通過描繪或者創設情境來激發學生的想象力的教學方法。沉浸式教學的特點是短時間、連續的。這個教學方法的有效實施主要依賴于兩方面。
一是要創設情境、塑造意境。利用故事、情景等教學方法，訓練學生的聲音技能。小學生是長身體、長智慧的重要時期，他們的聲帶和各腔體都在成長發育。所以教師平時要多注意培養學生使用正確的歌唱方法和保持良好的歌唱狀態，只有這樣，學生的嗓音才能夠得到健康發展?？梢圆捎谩皠游锫摵贤頃钡姆绞藉憻拰W生的連音和頓音的唱法。教師展示小貓、小狗、小鴨等的頭飾和相應的練聲曲目，讓學生模仿練習發音，而教師則根據各個動物的特點啟發學生注意分辨動物的連貫、短音和輕快等發音特點。學生在這種情景下學習，會特別用心，教學效果也非常良好。
二是要一氣呵成、心理引導。沉浸式教學有賴于心理依賴，教師要重視學生的心理引導作用，讓學生煥發永無止境的學習欲望。同時，這個學習過程是個平滑的、連續不間斷的過程。從情境的開始到結束，這期間忌諱學生受到打擾，要趁熱打鐵，一鼓作氣，不能再而衰，三而竭。在學生一次的心理歷程中完成對音樂的教育，切實提高教學效果。
五、鼓勵學生個性化的表演
新課程標準側重培養學生的創新意識。創新意識的培養離不開學生個性化的表演，只有包容并蓄、百花爭鳴才是春，一支獨放不是春。所以鼓勵學生個性化的表演也是提高小學音樂課教學效果的重要舉措。注重個性的發展、注重自信心的培養，讓學生有獨立的思辨能力，自由發揮才華，恰恰能夠培養學生的創新意識。所謂教無定法，教學過程就是一個不斷創新與實踐的過程。教師應該為學生個性化的表演創造有利條件，讓學生有施展才華，個性化表演的舞臺。
總之，音樂教師肩負著重大的使命，我們應該科學地、合理地應用各種教學方式、使用多種音樂教學設備順利完成教學工作，使小學生能夠更好地學好音樂課。這個過程雖然充滿艱難困苦，歷經艱辛，但是這個工作非常有意義有價值。以上是筆者個人的音樂課教學體會和看法，希望能夠對讀者有所幫助。
參考文獻：
[1]曹理.音樂科學教育學[M].首都師范大學出版社,2011.2