家具設計中民族元素的使用范文

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所謂現代中式家具，是指應用現代先進的材料與生產技術，結合現代人的生活方式，運用民族文化解構符號的現代家具。當代國人離不開中國民族文化，而與人們的生活息息相關的中式家具是其重要組成部分之一，若要實現中國文化的傳承和發展，如何將民族文化“現代化”是現代設計師所要研究的重要課題。

一、對現代中式家具設計者的基本要求

在民族文化越來越被重視的今天，中式家具是研究中國文化的有力武器。家具設計師及研究者開始對明清家具進行探索研究。通過對一些經典作品進行剖析、解構，從中學習先人的智慧，進而深入研究古典家具的結構、造型、制作工藝和設計含義，這對于當今中式家具的設計而言，是十分必要的。但目前在中式家具設計中也存在一些問題：1.簡單的模仿古典造型；2.照搬具體符號；3.未考慮現代生產方式，不易實現；4.未與當代人生活方式相結合，不適用現代室內空間。設計者要想設計出優秀的現代中式家具，應做到以下三點。

(一)了解國學，深入學習中國民族文化

一般來說，國學是指以儒、道、釋為主體的中華傳統文化與學術，包括哲學、史學、宗教學、文學、禮俗學、考據學、倫理學、版本學等。中國傳統文化是中華文明演化而匯集成的一種反映民族特質和風貌的民族文化；是民族歷史上各種思想文化、觀念形態的總體表征；是指居住在中國地域內的中華民族及其祖先所創造的、為中華民族世世代代所繼承發展的并具有鮮明民族特色、歷史悠久、博大精深、優良傳統的文化。作為中國人，我們在成長過程中或多或少地了解了一些中國文化，比如唐詩、成語、歷史典故等。但作為中國現代家具設計師，僅僅了解些皮毛是不夠的。如果文化底蘊不深厚，設計就缺少內涵，靈感也極易枯竭，這一點會在設計過程中逐漸顯現出來。在中央電視臺二套“交換空間”欄目里展示過很多不錯的設計，其中一個以“黑魅紅殤”為主題的紅黑設計奪人眼球，尤其是最后設計師贈送空間主人的那首詩，更是錦上添花，令人回味無窮。因此，有針對性地學習一些哲學、文學和宗教文化等，對提高設計作品的底蘊有很大幫助。

（二）掌握家具的結構、材料等物質基礎

這雖然是對家具設計者的一項基本要求，但掌握起來卻不容易。物質基礎包括材料、結構、工藝設備等。了解這些相關知識，對設計有著直觀重要的影響。如果掌握得好，它能為你的設計提供極大的方便，有時甚至還是設計的靈感所在。否則，設計出的東西只能是無法實現的空想。以結構為例，家具不是只讓人觀賞的陳設品，而是需要完全符合人體工學的具有實用性的物品。因此，設計的每一個尺寸、結構都應符合舒適、穩固的原則。如懸臂梁、兩橫撐相撞在家具的穩定度上略差，背板、座面的弧度不好會嚴重影響舒適度，等等。如果設計師能靈活掌握結構，還可借用經典結構做出一些設計，如宜家品牌曾有一系列家具把榫頭做高一塊，突出座面，并且顏色區別于座面。但仔細觀察后，你會發現，座面與腿的連接卻是三合一連接件，它只是利用傳統的榫卯結構做的設計而已。材料雖然一樣，但掌握了每種常用材料的性能特點，就可以利用其材形、材性，作出適用各種材料的設計。

（三）具有創新意識，探索創新方法

美國藝術家凱瑞•史密斯寫過一本書名為《帶上“我”找創意》的書，這本書的創作宗旨就是：“無論何時何地，身處哪里，都請把自己看成是一個創意的發現者，把你周邊的一切都變成設計源泉。”作為設計師，就應該具有這樣一種藝術鑒賞能力和創新能力。這些能力不是與生俱來的，必須在認知過程中慢慢培養。因此，設計者應該將自己的頭腦“武裝”成一張永遠張開的網，時刻把自己當成一個發現者，帶著設計的眼光觀察身邊每件事物。一個青花瓷花瓶、一幅剪紙、一個中國結，都有可能在下一秒鐘變成一個中國味極濃的家具作品。初學的家具設計者可以先從身邊每一件東西開始進行嘗試設計，慢慢地學會提取、精煉其中的元素，使設計不再那么生硬、具象。這是個潛移默化的過程，漸漸地，你會發現你掌握了一種本領，具備了一種隨意支配靈感的能力，打開了一些設計思路。

二、對現代中式家具設計者的建議

有了以上的基本素質，設計出的東西就有了靈魂，而不再是照搬符號和紋樣了。除了以上幾點基本要求外，筆者結合以往設計實踐中的經驗教訓，總結出現代中式家具創新性設計方法的幾點建議。

（一）開拓提取中式設計元素的領域

研究中式元素時一定不能有局限性，現代中式家具的元素不是只能從古代家具中提取。在中國悠久的歷史中，歷朝歷代留下過的各種家具的經典形態富有裝飾性與藝術韻味，成為當代設計師尋覓靈感的最大源泉。其中，最受歡迎的是線條簡潔、沒有過多裝飾、卻表現出很強的形式感的明代家具。但是，研究現代中式家具并不只是從古代家具上找符號。實際上，中華文化博大精深，能代表中國味道的元素數不勝數。換句話說，以明代家具為例，明代家具也不是僅僅從古代家具中吸取元素，從其設計中可以看到當時很多其他行業的影子。如圈椅靠背的豎撐像是宮女手中的障扇，亦稱“掌扇”。障扇是從漢朝開始出現的，障扇的長柄大傘最初兼具遮陽和扇風驅蚊蠅的功能，后來演變成禮儀的一部分，成了威嚴和權力的代表。圈椅后背板旁的兩根豎撐也是為了顯示家具使用者的身份和權利而設計的(圖1)，而官帽椅是源自古代官吏所戴的帽子(圖2)。因此，中式家具設計應當提取各種能代表中國文化的事物，需要追尋的是中國民族味道，不只是停留在家具領域。在設計現代中式家具時，不要只從明清家具中尋找符號和元素，要擴大范圍至整個中華文化領域。只有這樣，中式家具的設計才有可持續性，才能有更大的潛力。

（二）現代中式家具不是仿古家具

現代中式家具設計不是單純的仿古，更不是只對明清家具的模仿。在現代社會里，家具設計師需要設計的是符合現代人生活節奏的中式家具。仿古家具很多時候難與現代時尚空間的室內設計相融合。它只適合古樸的、有歷史文脈的室內空間，也只適于少數人群，如中年知識分子家庭。這就阻礙了中式家具的流行，也阻礙了區域大眾化。很多外國人對中國的印象就是“傳統的、古老的”，殊不知，中國已發生了巨大的變化，這一點在北京奧運會上才完全展現給世人，令很多外國人震驚。北京奧運會完全擺脫了以往中式符號運用的束縛，把中國文化運用得淋漓盡致，是中式設計在當今時代背景下創造的又一個高峰。同樣，中國家具設計要想在明清后再一次輝煌，不能只是對古典家具具象紋樣的借鑒和形體色彩的套用，而是要去體會中國文化的精髓和明代工匠的設計精神，再加上最先進的工藝和設計手法。只有這樣，才能找到現代中式設計的科學發展之道。因此，中式家具不應只代表古老，它應該是與時俱進的，是可以與時尚掛鉤的。這是中式元素存于現代家具中的重要途徑。

（三）抽象的中國文化更容易產生共鳴

當下，有一些刻有龍紋、麒麟紋、饕餮紋等做工精細的仿古家具，大都價格昂貴，只能供一小部分人當古董收藏。這種方法對繼承中國文化有著重要作用，然而在當代，如此精細、具象的花紋不但功能不大，而且耗力太多，不符合可持續發展的精神。因此，在設計中式現代家具時，應從這些具象的事物中提取有代表性的元素，并將其應用到設計中。如法國設計師設計的東方家具——HC28系列中的LADYSUZY餐桌(圖3)和ALMA餐桌（圖4），結構簡單，外形簡潔，不需一言一語，卻給人展示了一幅屋檐和亭臺的畫面，沒有一個具象的東方雕刻紋樣，體現的只有精神。當一件中式設計作品誕生時，觀賞者如果驚呼：“它沒有明顯的符號特征，但就覺得它是中國的！”那么這樣的設計是有深度、有內涵的。這對設計者的能力有更高的要求。但不可否認，抽象的中國文化比具象的雕刻圖案更容易引起共鳴。

（四）從各設計行業學習并總結設計方法

在設計中式家具時，可以放寬眼界，搜尋所有設計行業的經典作品，分析其優秀之處。整個奧運會就是一次很好的設計展。無論建筑設計、室內設計、家具設計、服裝設計，還是平面設計、舞臺設計、燈光設計，都將最出色的作品展現給了世人。在服裝設計中，以青花瓷系列為例(圖5)，設計者從色彩、曲線弧度、暈染效果上仔細雕琢，把材質完全不同的兩件物品聯系了起來。色彩上，提取了青花瓷中的藍白經典搭配；曲線弧度上，立領、魚尾裙的廓形設計凸顯了中國女性的柔美曲線，宛如一個個的青花瓶，優雅而大方；暈染效果上，設計者沒有直接運用印有青花的布料，而是運用中國傳統亂針繡的的手法形象逼真地再現了青花瓷的暈染效果，顯得細膩而高檔。真正的好作品，就是要每一個弧度、每一條曲線、每一處連接、每一步制作工藝都是精心設計的。因此，應時刻把握機會，學習優秀的設計方法和思路。只有設計者的綜合素質提高了，整個中國的設計團隊才有活力和生命力，才能保證中國家具設計的可持續發展。

總之，作為家具設計師，要想設計出經典的中式現代家具，除了掌握必要的家具設計基礎知識外，還要深入學習和領悟中國文化，培養自己的內在涵養和文化氣質，從而保證設計靈感的源源不斷和設計作品的深度。另外，結合時代特征，跟隨時代潮流，學習西方現代工藝，使傳統與時尚相碰撞，激起經典的火花。中式家具終將立于世界設計前端，它不是復古，也不是歷史長河中的虛無過境，而是現代文明與傳統文化交匯、碰撞、融和，從而形成一種全新的文化，讓每一位中國人享受到這種帶有榮耀感的時光旅行。