民俗美感在傳播媒介中的體現范文

本站小編為你精心準備了民俗美感在傳播媒介中的體現參考范文，愿這些范文能點燃您思維的火花，激發您的寫作靈感。歡迎深入閱讀并收藏。

“觀物而取象”是中國傳統美學的最基本的概念之一，“象”這一概念的產生最早見于《系辭傳》，“《易》者象也，象也者像也。”它把整部《易經》用“象”的范疇來加以總結，以致把“象”的概念提到了一個非常重要的位置。《系辭傳》還說：“古者包犧氏之王天下也，仰著觀象于天，俯則觀法于地，觀鳥獸之文與地之宜，近取諸身，遠取諸物，于是始做八卦，以通神明之德，以類萬物之情。”這里說到了觀物的目的是為了取“象”，“象”是觀者通過觀察現實的物而得到的，是對物的總結與提煉并使之視覺化的過程，這種再現帶有很大的概括性，并不是簡單的對物象的外表的模擬。另外，我們還應該注意到“觀物”所應該采取的方式，“觀物”不是一個固定角度和某一單獨物象，而應“仰觀”、“俯察”，既觀于大（宏觀），又觀于小（微觀）。只有這樣才能把握“天地之道”、“萬物之情”。在《系辭傳》中除了對“象”的范疇做了規定，還把“象”與“意”聯系起來提出了“立象以盡意”的命題，其特點是：“其稱名也小，其取類也大，其旨遠，其辭文，其言曲而中，其事肆而隱。”

其“象”具有具象性、切近性、顯現性、無窮性等特點，而“意”則具有深邃性、幽遠性的特征。“立象以盡意”所要表達的正是在傳統美學傳播中的以單個表達組群，以純粹表現豐富，以有限表現悠遠的特征。這對于我們今天在跨文化交流中深入理解藝術形象的審美特征，并延拓審美想象的空間，起到了至關重要的作用。返觀當代海報設計作品中“象”與“意”的塑造與關聯，這里的“意”其表現方式就不應該是直露的，而是暗示的，其暗示的方式又是借助圖形符號，并透過圖形的、文字的符號去揣摩、領略設計者所要表達的豐富的主體意緒。換言之，這些“意”要通過“象”來表述、創造，但“象”原本的物象已經模糊了。正如魏晉時王弼在《周易略列明象》提及的“夫象者，出意者也。言者，明象者也。盡意莫若象，盡象莫若言，言出于象，故可尋言以觀象；象生于意，故可尋象以觀意。意以象盡，象以言著。故言者所以明象，得象而忘言；象者所以存意，得意而忘象”。

例如作品（一）我們看到的是使用過多顏料管、布滿顏料的調色盤以及由筆墨看似隨意的勾勒出的的奶瓶這些具體的“象”，但感受到的卻是作者飽含深情的對母校的眷戀與愛的“意”顯。

意中之象：“意象”的審美內涵在海報中的呈現

“得意而忘象”并非意味著所觀之物的消失，也并非所觀之物與后來創作呈現之結果的完全無涉，而是道出了“意”的審美內涵在平面傳播媒介中的呈現。“意象”也因此稱之為“意中之象”。意象是創作者心目中的藝術形象，是“意中之象”；就其“象”來說是一個可感知的審美觀照，它具有直接性、單純性和有限性；就其“意”來說它所表達的情意是多重的，它是間接的、豐富的還帶有某種無限的和不確定的因素。當這意中之象借助媒介變成藝術形象，這藝術形象就成了藝術家意中之象的外化，具有可感覺性，誠如，這藝術形象是畫，可以讓人觀之；這藝術形象是音樂，可以讓人聽之；這藝術形象是文學，可以讓人借助于文字在頭腦中形成一個意象來。“意象”就是形象與情趣的契合，“象”本身不是目的，其只是為了顯現“意”，這樣的意象自然就會“深文隱蔚，余味曲包”。梁啟超在《自由書•明心》中說：“意象是意與象的統一，雖然意是意象的靈魂，然象是意象的本體”；意象中的象不只是意的載體，它已成為意的象征，或者說它就是意。葉朗先生說：“意象就是一個包含著意蘊于自身的一個完整的感性世界。”

對此黑格爾也認為，在藝術里，感性的東西是經過心靈化，而心靈的東西也借助感性化而顯現。在海報設計中具有“意象”特質的作品給人的審美感受比由“象”喻“意”的作品更具有感染力。劉勰在《文心雕龍•神思》中說：“獨照之匠，窺意象而運斤。”首先，這里的“象”是作者觀物后有心而得的“象”，是映照作者心靈的“象”，同是看山，可以是險峻巍峨、崎嶇跌宕，也可是青山綠水、山翠萬重。同是看水，可以是“大江東去浪淘盡”，也可是“恰是一江春水向東流”，同樣的景物因為人的心情感悟不同得到的結果也會是不同的，這樣的心靈感悟再轉換為“象”時，便有了各不相同的“胸中之竹”。其次，這種由心而來的“象”所引出的“意象”，強調的是心中營構的影像，這影像既可表達主題又可抒發創作者的心情，哪怕這一影像僅僅只是一山、一亭、一尺、一硯。

象外之象：“意境”的審美特質在海報的延伸

海報作品所帶來的意味遐思，是“意象”審美內涵在作品中的呈現，海報作品中審美體驗的更高層次審美要求———“意境”，則是對“意象”的升華。“意境”、“意象”作為傳統美學中的兩個有著特殊價值的審美概念，雖都由“象”而生，但“意象”作為意中之“象”是在外在物象和心理共鳴中產生的，它是一種由外而內的心領神會，而“意境”是象外之象，是在接受過程中形成的心靈境界，是作為藝術的鑒賞者發自內心的對生命感悟的情感的釋放，“意境”與“意象”相比，其意蘊深邃得多。“境”作為美學范疇，始于唐代。最早出現于王昌齡的《詩格》，“搜求于象，心入于境，神會于物，因心而得。”之后文學家劉禹錫對“境”的具體審美內涵做了個總結：“境生于象外”（《董氏武陵集記》）。最早在美學意義上用“象外”這個詞的是南朝的謝赫，他在《古畫品錄》中說：“若拘以體物，則未見精粹；若取之象外，方厭膏腴，可謂微妙也。”這里說的“取之象外”，就是說創造者不能駐足在有限的、單獨的形態（“拘以體物”），而要在有限的“象”的范圍和基礎上，由有限象而進入到無限象的境界。謝赫所說到的“象外”是指沖出有限的“象”的束縛，但并不能脫離“象”而存在；“象外”也還是“象”，所謂“象外”就是假托形象傳出的“真”、“情”、“理”，就是《易傳》中所說的“立象以盡意”的“意”。中國唐代的美學家所講的“境”或“象外”，并不是指“意”，而仍然是指“象”；“象外”不是局限于某種有限的、有形的、有意義的“象”，而是突破有限向某種無限延伸的“象”，是虛與實、有與無結合的“象”。對于這種“象”，晚唐詩人司空圖比之為“景外之景”、“象外之象”。“‘境’是意所創造的象，此象，雖源自自然，但絕不是自然的映現，而是情意的物化。因此，境較之象更空靈，更生動。不僅是境內中的意與象是統一的，高度和諧的，而且，它通向境外，有限中見出無限。”葉朗先生在論意境時也說：“所謂‘意境’，就是超越具體的有限的物象、事件、場景，進入無限的時間和空間，即所謂‘胸羅宇宙，思接千古’，從而對整個人生、歷史、宇宙獲得一種哲理性的感受和領悟。一方面超越有限的‘象’，另一方面‘意’也就從對于某個具體事物、場景的感受上升為對于整個人生的感受。這種帶有哲理性的人生感、歷史感、宇宙感，就是‘意境’的意蘊。”

“意境”的表現是在時間和空間上對象有限性的突破；境從這個意義上說也是象，它是在形式與內容上都更加注重表達“象”的無限性，傳統美學中經常出現的象外之象、景外之景、味外之旨、韻外之致、弦外之音就是這個意思。“意境”就是“象”與“象外”虛與實的、有限與無限的統一。在平面媒介的傳播過程中，不能為具體的物象所迷惑，也不要為有限的形象所局限，而是直入底蘊，擺脫形式的有機體，捕捉那無限的意味。香港設計師靳埭強創作的系列海報“漢字”，意境深遠地表達了山、水、風、云四個主題，顯示出一種恬靜悠然、簡潔古樸的“禪”的意境，使人觀后可以感受到山的“博大”、風的“無形”、云的“飄然”、水的“深邃”，以及萬千自然中所蘊含的天人合一的生命精神，作品“筆墨簡疏，畫面恬淡，格調高古，意境深邃”。真可謂將“意境”的審美觀照表現得淋漓盡致。作品（二）中展示的“勝利”也有這種從有限向無限的延伸，整個作品蘊含著作者對戰爭的反思、對勝利的質疑，所取之“象”悲切、蒼涼、意味深遠，而作為鑒賞者更是通過作品看到了戰爭的殘酷與無奈、一個血腥的、瘋狂的、無助的戰爭場面在不同的鑒賞者心里蔓延開來，使人更加的感受到了和平的可貴與來之不易。四、結語綜上所述，可以看出中國傳統美學的精神既“以心為主”，又“從物出發”，“以心為主”，不是感情的肆意宣泄，因為情感的表達過于顯露，就會一覽無遺，缺少蘊藉之致。“從物出發”，并不是直陳其“象”，模山范水的作品乃野道邪魔，難入大雅之堂。中國傳統中微妙的審美精神表現在“心物之際”，“心物之際”是要求創作者斟酌、徘徊于有與無、虛與實之間，亦心亦物，非心非物，構思的核心是心與物的互觀共照。創作的最終目的是創造出心物渾融的審美意象。這些對于當下中國的平面媒介如何在西方他者的設計話語強勢影響的語境中，重構并創新屬于自己的設計話語和美學邏輯有著極其重要的意義。

作者：孟昭洋單位：福建江夏學院人文傳媒系