藝術體操美與審美分析范文
本站小編為你精心準備了藝術體操美與審美分析參考范文，愿這些范文能點燃您思維的火花，激發您的寫作靈感。歡迎深入閱讀并收藏。
1美學視角中的藝術體操
藝體的美是指在藝體運動中所呈現的各種優美的身體姿勢與所要表達的思想內容達到完整統一。它綜合了舞蹈中的形體藝術、美術中的造型藝術、音樂中的音響藝術，并將這些藝術與高超的身體和器械技術交融組合成千姿百態的舞姿和流動變幻的場面，給人以優美、清新、高雅、新穎等印象。從藝體運動形式看，不僅遵循均衡、連貫、富于節奏、多樣統一等一般美學法則，還運用柔軟、協調、靈巧、健美、遞套等運用于體育專有法則來顯示其獨特性。從審美活動看，它不需要具體理解、想象和具體情感為中介，而是按照美的規律塑造美的形體運動，并創立美學上新的有價值的客體，這種不是來自內容而是來自人的形體結構美的運動形式，是一種特殊傳遞信息、交流感情的方式，它把運動員內在的無形運動變為身體外在的可視性運動，直接喚起并調動人的感覺、情感和生命力。藝體美學形式可概括為人體美、動作美音樂美及色彩美。
藝體運動員漂亮的儀表，墳美的身材，高雅的氣質，首先就給人留下直觀人體美感，使人情不自禁產生一種羨慕、向往到模仿、實踐的連鎖心理反應。藝體最大特點在于動作優美，這種美是具體的，它是通過個體或群體運動形式所表現反映出來的，所有動作都是受空間、時間和力度的影響，并在方向、速度、力度上都明顯地表現出運動的主動色彩，運動員通過內力并巧借外力控制各種身體和器械動作，表現出造型美、節奏美、柔軟美、力量美、高難美及新穎美等。同時，在完成動作過程中，單個動作的完美無缺，銜接動作的自然流暢以及特大的動作幅度和富有超人的表現力等。
音樂是藝體的靈魂，它不僅為實現動作意圖而創作，同時也為揭示動作和諧而創作。悠揚動聽的音樂與優美高雅動作的有機結合，對人的視覺和聽覺系統同時產生一定的刺激作用，能引起強烈的情緒共鳴，使表演更富有表現力和滲透力。藝體比賽場地色彩、運動員華麗服飾的色彩與器材色彩合理搭配，可進一步烘托全套藝術風格和運動員個性特征，并創造獨特的藝術境界，給觀眾以更完美的藝術享受。
2藝術體操審美的表現形式
(1)節奏感。美國著名美學家蘇珊·朗格指出，任何藝術品看上去就象一種生命的形式，它具有鮮明的節奏性，節奏是表示物質各要素的總序列結合的和諧形式。藝體成套動作就猶如一件藝術品，其節奏在運動中得到充分的體現。可以說，沒有節奏鮮明的動作變化，藝體運動根本無藝術可言。
藝體動作是經過人為地加以條理化的人體運動，是在一定時間、空間內完成的。它利用各種難易相同或不同的動作巧妙組合布局，并根據各種器械的特點進行編排。在練習中通過身體復位、變形而產生一系列變化。這些變化可以一步步穩定連續進行，也可以跳躍或突然變化，從而產生強烈的節奏感。那么如何去感受這種節奏變化呢?主要通過視覺去感受動作的大小、強弱、輕重對比所形成的節奏感。就大小對比而言，既通過形體變化，運用人體或張或馳的用力形式表現出來。如伸展四種大幅度跳躍與軀干縮緊的翻轉動作之間的對比，強弱對比則表現在動作力量程度上;快速旋轉與緩慢舞步之間的對比，快慢對比則表現在速度上;成套動作由慢到快或由快到慢、由漸快到突快、由突快到靜止等等，給人一種流動起伏的節奏感。
表現節奏的形式有動作方向的變化、動作高低位置的變化、動作速度的變化、動作層次的變化及動作幅度變化等，這些變化都是根據運動員技術、身體素質、器材及動作本身特點所決定的。此外，這些外在節奏還與內在節奏(呼吸和對音樂的理解)有機結合，形成整體節奏的完美和統一。節奏的審美意義就在于它能引起激情，這種激情描繪和反映運動過程。當人們在欣賞藝體表演時，伴隨著運動員各種身體和器械動作，人的情感也會隨著運動過程而變化，感受到和諧愉快的運動節奏。人們不僅用注意力跟隨，也會伴隨肌肉的張馳、手和腳的動作、呼吸的起伏、心跳的疾徐，總之用一種難以名狀的生命力沖動來體驗。
(2)力度感。自然界最復雜的運動是由內在力驅使下的人體運動。藝體的力度感，是運動員的肌肉收縮引起的軀干和四肢的復雜運動過程，并通過激烈或舒緩的身體、器械運動，向每個方向拓展，呈現出一種不可阻止的由內向外進發的運動力感。從起伏多變細膩柔和的波浪、舞蹈的曲線流動中，感到力量的柔軟適宜;從器械的高拋、身體躍起，感到力的支配突然變化;從方向向前動作中，感到人體騰起飛躍感;從柔軟肢體靈活塑造各種優美造型中，感到力的輕盈、平穩;從動作重復到逆向變化，從動與靜的和諧交替中，感到無處不洋溢著神奇的力度變化。藝體身體動作的外在表現形式與芭曹有著相同點，既動作應給人輕柔之美感。這種“輕盈”感，是運動員內在控制力的作用，蘊蓄著強大的意志力和無窮的身體力量。如各種大幅度跨跳所表現出的高、輕、飄及顯赫的空間占有感，是運動員整個身體能量內聚、重心上提及瞬間爆發力和諧融為一體的結果。此外，鮮明的節奏感也是內力的變化，既內力不間斷的和諧交替，使力與美融為一體。
(3)動態感。藝體動作的組合方式決定了它審美的動態特征。無論是組合還是成套，運動員都要按照一定的編排順序和結構，承前啟后地將各個單動作連接起來。其技術結構銜接點非常融合，前一個動作的結束正好是下一個動作的開始，其動作連綿不斷，如音響之無隙，具有強烈的動態感。動態是指人體運動過程中瞬間形態及其運動軌跡，即在空間、時間和力度上的綜合變化。藝體運動中的動態美是對人體各種跳、轉、平衡等身體動作和各項器械復雜運動的綜合評價。由于藝體技術變化多端，使得人體在動態運動中呈現更多的審美特性。
動態也有快慢之分、大小之別。有的大動作，四肢充分伸展，其運動幅度達到人體解剖結構的最大自由度。如運動員跳起空中兩腿分開1800以上，上體同時后屈成封閉環狀。有的小動作肢體盡量裹縮。如單腿蹲轉，上體前屈轉體360域更多。通過各種大小、快慢、剛柔交互變化，使人體重心軌跡所移動的幅度拓寬，產生一種特殊的人體運動的動態視覺形象。此外，藝體動作在空間層次、方向、位移上千變萬化、層出不窮，器械拋起與交換通常是上、中、下三層錯落有致，集體隊形變化豐富多彩，配合造型別致新穎，各種類型動作復雜組合和巧妙編排一致，加上音樂效果的烘托，形成了強烈的動態效應，充分反映了藝體動態中審美的內在聯系。
3藝術體操審美的表現特性
(1)高難性。“難”是藝體動作的核心，也是衡量運動員實力、技術水平的重要標志。從審美意義看，觀眾喜愛觀看高難的動作技巧。沒有高難就缺乏競爭，人的內心深層的強烈情感就不能抒發，其審美感受就會流人平淡而缺乏滲透力和輻射力。
藝體的難主要是通過各類難度動作來表現。難度主要是指由身體技術和器械技術密切結合而構成的單個和復合(同類、不同類)難度動作，根據動作難易度又分為A、B、C、D四個級別。難度動作表現手段很多，有獨創新型的難度動作，如波蘭BODAK所完成的Att記u大舞姿轉體18000(5周)。有連接技術加難的難度動作，如各種由低到高姿(或由高到低)的轉體動作、由平衡到轉體、轉體到跳躍、跳躍到平衡等。有脫離視線拋接難度動作，如器械拋出后連續完成2~3個以上動作背后接。集體還有配合、交換難度動作等等。這些難度動作的完成，要求運動員具有較高的熟練性、準確性和超眾的平衡和控制能力。而觀眾在靜觀那些不平常的動作變化時，也會伴隨其動作的難度程度產生時而緊張時而松弛復雜多變的情感體驗。人們不僅看到一個個高難驚險動作，而且還感悟到智慧和勇氣，從難度動作中體驗到人的能力的無限，也說明人們在欣賞動態運動的同時，還寄托了對自身潛在能力實現的渴望。此外，運動員對復雜高難動作的熟練掌握，也體現了運動員富有生氣的積極進取精神，這些都與人們內心追求難度美的需要相吻合。
(2)新穎性。藝體審美標準的另一個特點，就是永遠不滿足對前人遺產的沿襲，而是與時代同步，不斷追求創新。標新立異的刻意追求，是藝體比賽制勝的武器。觀眾喜歡新穎的刺激，這是不可忽視的心理現象，因為無創意的表演，只會使人乏味而沒有生命力，而人們需的是美的快感和智能的快感。
藝體的新主要體現在難度技術和成套編排上。難度技術的新是指難度動作不僅體現在“難”上，而且還體現在“新”與“絕”上。即動作價值有強烈的新鮮、刺激和驚喜感。如保加利亞五圈中，水平向上拋圈，圈落下從人體中穿過至腿部時，接鹿跳腳向后踢拋圈，動作完成非常絕妙、驚險，令人贊嘆不已。編排的新是指成套動作整體構思與結構、難度分布及其間組合與連接、音樂選擇與設計、動作風格特點等給人以新的感受。如日本隊在三球二帶中，三人仰臥舉腿用腳夾住拋來的一個球又高屈膝關節分別接兩個不同方向拋來的球，形成三球壘在一起造型，非常別致的配合，把成套動作推向高潮。又如西班牙三球二帶中兩腿夾彈兩球和身體俯臥滾球卷帶兩個動作，使身體與器械動作運用得十分巧妙。再如白俄羅斯五圈中一隊員手持三圈，隨音樂節奏活潑輕快地用身體向右、向左、向右三次擰力依次把圈拋給后方三名隊員，其動作與音樂配合非常協調，具有較強的表現力，給人清新脫俗的感受。
(3)和諧性。一套藝術體操不是若干單個動作的簡單連接，也不是難度動作的堆砌，而是按照美學原理巧妙地把優美的人體形態、精湛的運動技術、高超的技能技巧、動人的音樂旋律、適宜的運動節奏及鮮明個人風格等有機組織起來，從而構成最完美、最和諧的意境。如三球二帶中，帶拋球滾，瑞燕接交換動作，從空中結構看，帶在空中充分伸展飛行與地面球長距離滾動形成器械高低層次組合;同時隊員有序地變化隊形，空間與地面、人與器械有機結合形成動態圖案;從瑞燕接器械動作看，屬高難度，其體后屈充分展示女性形體美;從色彩看，服裝、器械顏色合理搭配，使畫面更清晰、活躍;再加上音樂效果的渲染，動作更有力度、更富于節奏。這種由動作、線條、舞姿、韻律和色彩等因素所形成的多成分總體美學形象與結構，對人的視聽覺同時產生刺激作用，并引發良好的美學興趣和美學需求，這是人們習慣知覺定勢與藝術作品具體情境的知覺因素之間交叉與重合所產生的心理效應。
藝體的和諧美主要表現在人與器械和諧統一、動作與音樂和諧統一、動作編排與動作完成質量和諧統一、色彩與表演風格和諧統一。集體項目除上述外，還有集體與個人、同步與依次、隊形變化與配合造型等等以及上述各要素之間和諧統一。一套藝術體操動作就是一件具體的藝術品，只有各方面的美融為一體，才能獲得最佳整體效果，創造最美的藝術境界，其美學價值才能最完美的實現。